Since 1999 Pisco Crane has worked tirelessly to develop a musical genre that is build on the sound of found items and the recycling of anything that is trashed. In 2019 Fulu Miziki headlines Nyege Nyege Festival with their first show outside of DRC as the complete Fulu Miziki Orchestra, featuring the amazing Lady Aicha as the lead voice of the ensemble. With a forthcoming album on Nyege Nyege Tapes they are currently in residency in Kampala developing a futuristic audio-visual narrative that inspires eco-consciousness as much as resilience, creativity and heavy dancefloor shake up.
O diretor Bill Keating fez um documentário com Rory durante a turnê irlandesa em 1972. No programa está uma gravação do concerto que Rory tocou no Cinema Savoy em Limerick, em 11 de maio de 1972.
Nesses tempos sombrios… é um calmante para a alma.
muuuuito bacana esse doc sobre o cantor do INXS… cujo bigode nunca atravessou o caminho do meu… certamente por isso também, quase toda a informação do filme é inédita e muito aterrorizante. barra pesada, olho parado total… um panelão sonoro sacudido por chris thomas, nick launay, warren ellis… com presenças de bob geldof, paula yates… e o mais casca grossa: a passagem pela terra de michael… mamãe!
Despite the limited resources and locations imposed by the quarantine, Thiago had nothing to complain about. The friends mentioned above were the camerawoman Geraldine Pasztor, the music artist Jonas Sá, the guitarist Pedro Sá (and his son, Nino) and the singer Luiza Casé. With Jonas as director, the group filmed the entire music video using whatever color lamps, cellophane and tin foil they could find at home. Having in mind Thiago’s idea of using paper clippings and the photos produced by Hick Duarte and Caio Paiva for Mente, Jonas used stop-motion animations and fast-paced editing to create a collage effect. The video presents us with a colourful Thiago singing in the midst of a psychedelic entropy of images that cuts between textures and spaces and makes both reality and imagination hard to distinguish; a refrigerator that eats people and dangerous 2D stones that are like hypnotic kryptonite. Soar Estranho is the first single from MENTE, the artist’s new album that will be released on July 3rd on LP, CD and digital by the London Gearbox label. Personnel: Thiago Nassif: Vocals, Guitars, Loops, Drum Machine, Trumpets Vinicius Cantuária: Drums Guilherme Lírio: Bass Arto Lindsay: Guitar Ricardo Dias Gomes: Minimoog Gabriela Riley: Vocals
aTRIPA (salve, mayko-klebinho-juliana-carlão…) chegou forte hoje com a info que entraram na UÉBI toneladas de gravinas realizadas para o programa de john peel na BBC.
mais uma exibição inoxidável do serviço prestado por john peel à humanidade.
se prepara e vem quente pra parte fuNda da piscina… AQUI
como tudo, o mocorongo vírus implodiu o lançamento da décima edição do livro “o trovador solitário” de arthur dapieve (original 2000)… que aconteceria no dia 27março, data exata das 60 velinhas no bolo de renato.
recebi, ontem, a publicação que iluminou lindamente essa nossa existência de trevas.
dapieve, gentilmente, me convidou para escrever o orelhão e utilizou algumas imagens captadas pela xeretinha no século passado (inclusive a da capa) que se somaram a registros de leonardo aversa, flavio colker e outros colegas… D+
no que a poeira do mocorongo desaparecer, certamente, haverá um copo-a-copo para celebrar a solidão do trovador!
essa gravina de cave estará no tributo a marc bolan / t.rex que será lançado em setembro… com produção de hal willner, o cidadão que inventou esse tipo de disco juntando artistas injuntáveis… hal subiu recentemente (por conta do mocorongo) pra encontrar hendrix e cartola. claro, deixou aqui na terra, um ensinamento inoxidável de como a música pode e deve ser entendida… e usada. fueda
Disc One
1. “Children of the Revolution” – Kesha
2. “Cosmic Dancer” – Nick Cave
3. “Jeepster” – Joan Jett
4. “Scenescof” – Devendra Banhart
5. “Life’s a Gas” – Lucinda Williams
6. “Solid Gold, Easy Action” – Peaches
7. “Dawn Storm” – BØRNS
8. “Hippy Gumbo” – Beth Orton
9. “I Love to Boogie” – King Khan
10. “Beltane Walk” – Gaby Moreno
11. “Bang a Gong (Get It On)” – U2 feat. Elton John
12. “Diamond Meadows” – John Cameron Mitchell
13. “Ballrooms of Mars” – Emily Haines
Disc Two
1. “Main Man” – Father John Misty
2. “Rock On” – Perry Farrell
3. “The Street and Babe Shadow” – Elysian Fields
4. “The Leopards” – Gavin Friday
5. “Metal Guru” – Nena
6. “Teenage Dream” – Marc Almond
7. “Organ Blues” – Helga Davis
8. “Planet Queen” – Todd Rundgren
9. “Great Horse” – Jessie Harris
10. “Mambo Sun” – Sean Lennon and Charlotte Kemp Muhl
11. “Pilgrim’s Tale” – Victoria Williams with Julian Lennon
12. “Bang a Gong (Get It On) Reprise” – David Johansen
13. “She Was Born to Be My Unicorn / Ride A White Swan” – Maria McKee
espetacular performance LIVE de aretha, em 1972, desfilando repertório gospel da infância dela… no auge da forma, acompanhada, entre outros, por cornell dupree (guitarra), chuck rainey (baixo) e bernard purdie (bateria) + coral estratosférico… D+D+D+D+
o lance é que o possante diretor sydney pollack não utilizou claquete nas filmagens e transformou a sincronização do filme numa missão impossível… o tempo passou sem solução pra nhaca e o registro foi engavetado… décadas depois, em 2011, o produtor allan elliott conseguiu, com a tecnologia atual, acertar as arestas técnicas mas a sipituca seguiu forte por razões contratuais com a própria aretha… só em 2018, “amazing grace” conseguiu respirar livremente, UFA… portanto, não deixe de conferir essa maravilha do século passado.
